LA CAMPAÑA ROSA - Lima 2002

GENERO: Intervención-Performance en espacio publico-ENSABAP – Lima.
PUBLICO: Clase Política y estudiantil.
DIRIGE: Kenny Villar Azurín (Artista Plástico)
FECHA: Noviembre del 2002

DELIMITACION:
El siguiente es un proyecto artístico que pretende aprovechar los afiches como elemento objetual dentro de la propuesta. El propósito fundamental es alterar la estética y el lenguaje conceptual de los afiches de propaganda electoral; una suerte de manipulación objetual del “elemento manipulador”. La idea de la intervención es jugar con los procesos preestablecidos y relucir su contenido inmoral. Trastocar los afiches para nosotros no es otra cosa que alterar las imágenes de los actores políticos que nos permitirá relucir su sentido estético – conceptual y estructura moral.
La Intervención destruye momentáneamente el mito político. La figura simbólica y tradicional del sujeto representado en el afiche, pierde su valor simbólico, al ser yuxtapuesto en la estructura del soporte.

El proyecto que propone el artista se justifica ante la falta de conciencia y el remarcado individualismo de los actores políticos y la propia sociedad que rutinariamente comparten de una estridente y confusa atmósfera cultural. Una denuncia a la violación constante del espacio, producto del bombardeo de información visual y audio visual.

Este proyecto esta dirigido a la clase política y público estudiantil; motivo por el cual se ha elegido la Escuela de Bellas Artes para la intervención y la acción.
MARCO TEORICO:
Durante los últimos veinte años el Perú viene sufriendo uno de los cambios más duros de su historia republicana; a la guerra interna entre Sendero Luminoso y las Fuerzas Armadas se suma otro de mayor impacto en la estructura mental de la sociedad:

La revolución de los medios de comunicación masiva que se hicieron tardía en nuestro país; ha generado grandes cambios en los diferentes aspectos de la conducta social; el rompimiento de tabúes y prejuicios que limitan el desarrollo, la interacción social, el desarrollo de una educación informal, etc.

Por otro lado se usan a los medios de comunicación para controlar el consumo y la conducta social; esto viene afectando el desarrollo cognoscitivo de nuestra sociedad de los últimos años. Los afiches cumplen un rol informativo, pero son también objetos que embadurnan las calles y por que no el sentido común de la sociedad urbana de Lima; debido a la impresión constante de sus mensajes

Los afiches elementos tradicionales de impacto visual son utilizados por nuestros electores desde hace muchísimos años; pero este elemento publicitario viene utilizándose de forma grosera, interviniendo los espacios públicos y privados con una inmoralidad nada cuestionado por la sociedad. Las calles, plazas, parques, puentes peatonales, paraderos y recintos privados son intervenidos y violados de forma engorrosa. Embadurnan la ciudad atentando contra la sensibilidad colectiva sin que nadie cuestione esos hechos.
Los afiches políticos tienen el objetivo de generar impacto visual en el elector, es un elemento estático que adquiere una particular percepción toda vez que el observador la vuelve a contemplar; la consecuente acumulación informativa genera en el inconsciente del observador una subliminal identificación en la elección de su candidato.
Al resultado de esta consecuente violación cognoscitiva llamamos; impresiones constantes. La conquista de la voluntad colectiva obedece a esos ilusionismos aplicados y utilizados en los distintos medios visuales.
De esta suerte los estados de ánimo de la colectividad son trastocados y sus demanda subjetivas son reprimidas a favor de un mecanismo de control; en este caso los medios de comunicación juegan un rol importante.

El arte también posee esos mismos elementos intelectuales capaces de generar cambios de conducta en la sociedad, y esta propuesta plástica no es otra cosa que la alteración de ese juego ritual, que tiene el propósito de equilibrar el juicio y el instinto colectivos.
PLANTEAMIENTO DEL TEMA:

DESCRIPCIÓN GENERAL DEL PROYECTO: (Intervención-Performance)
El proyecto consta de dos partes que se ejecutaran en dos fechas diferenciadas por siete días:
-La primera parte del proyecto lleva por titulo La Campaña; será desarrollado el día miércoles 13 de noviembre del 2002, cuatro días antes de las elecciones políticas para la candidatura de los gobiernos regionales y municipales respectivamente en todo el país.

-La segunda parte del proyecto artístico lleva por titulo El Ocaso; su ejecución se realizara el día miércoles 20 de noviembre del 2002.

Para la ejecución de este proyecto se han construido cuatro banderolas. Estas cuatro piezas de cartón fidelero ero tienen una dimensión de 11.00 metros por 2.20 metros; piezas de collage que se ejecuto durante los dos últimos meses. Durante su ejecución estética utilizamos afiches de propaganda electoral que embadurnan las fachadas de la ciudad; aprovechado los colores de los afiches construimos cuatro banderas peruanas, tratando de relucir las imágenes de los políticos en los afiches.
Las banderolas cobran un sentido singular al ser yuxtapuestos y articulados en los paneles de cartón.
La ubicación racional de cada elemento (afiche), responde a las características y propiedades estéticas de cada uno, asimismo se tomo en cuenta la pluralidad de sentido de los mensajes, contexto socio cultural que los particulariza además de la calidad de los afiches.
La imponencia de las piezas es muy provocadora que al ser colocadas en un espacio cerrado ahogan el sentido perceptivo del espectador generando conjeturas en el observador.
NATURALEZA DE LA INTERVENCIÓN:
Para la intervención de este proyecto elegimos el Patio I de la ENBA por su estructura es cerrada, el espacio es idóneo para no dañar el soporte puesto que neutraliza la atmósfera del viento que frecuenta consecuentemente el lugar, además los colores de las cuatro fachadas se mimetizaran ante los objetos a intervenir durante las dos fechas.
Cuatro banderolas serán colgadas alrededor de las 8:00 de la mañana hasta las 6:00 de la tarde en las cuatro paredes de manera proporcional (formando una cruz).

La intervención del espacio será por un periodo de 10 horas aproximadamente durante las dos fechas programadas; la acción del performance se dará inicio a las 12 del medio día por un lapso de 20 minutos como mínimo durante las dos fechas antes mencionadas.
El publico observador se ubicara en la parte central de la intervención para la respectiva apreciación al medio día el performer intervendrá la parte céntrica de todo el espacio en un acto ritual.

LAS ACCIONES DEL PERFORMANCE:

LA CAMPAÑA (Descripción de la Acción; noviembre 13 del 2002)
El performer estará desnudo del torso, tendrá la boca tapada de un espadrapo; la boca cerrada responde al simple hecho de la falta de voluntad de expresión en la sociedad, el torso y el rostro del performer estará cubierto de color rojo.
Este color es importante por ser muy estimulativo en la articulación del mensaje. El performer representa al nuevo hombre con un objetivo, al critico y perceptivo en su lucha por recomponer los valores y la identidad perdida.
El autor de los poemas encarna un personaje mítico e histórico de la cultura Chanca; “Uscovilca” para denunciar su inconforme con la realidad.

En cuanto a la acción del performer quien permanecerá erguido en el centro del patio I con el brazo sobre el pecho acompañado de la emisión del Himno Nacional del Perú que será emitido exactamente a las 12 del medio día; acción irónica hacia las imágenes de los políticos representados en las cuatro banderolas que estarán colgadas.

Las formas como están colocadas las banderolas se ajusta a las características estéticas de la infraestructura arquitectónica intervenido.

El Himno Nacional es una grabación estridente que el artista a pretendido usar con las imágenes yuxtapuestas en las banderolas, las banderolas generan una sensación visual, pretenden identificar a los políticos con los símbolos patrios; el accionista vuelca todo su bagaje utilizando el lenguaje corporal para generar una sensación de rito; la acción finaliza con la distribución de poemas al publico presente (poemas cuyos títulos son La Campaña y Deber Ser).
EL OCASO (Descripción de la Acción-II; noviembre 20 del 2002)
Se efectuó siete días después de la primera acción. Cuatro personas intervendrán el patio I de la ENBA; que consistirá en pegar el piso con los afiches de propaganda política, luego se elegirá a cuatro personas del publico para ubicarlos en los cuatro extremos de la pileta con dirección a las banderolas; estas personas serán cubiertos por todo el cuerpo con los afiches; una forma de trastocar al elemento común, al anónimo que forma parte de una sociedad silenciada, autocensurada y manipulada. Durante ese proceso el performer se movilizara en diferentes direcciones y luego procederá a dar una lectura a un poema previamente preparado. Al cabo de un rato un personaje que representa a un candidato político de carácter tradicional procederá a saludar al público en actitud donaire como lo hacen los candidatos durante la campaña electoral, en seguida se lavara los pies con agua demostrando así una supuesta transparencia moral.
Luego procederá a cubrir la boca del público con una cinta plegable, para luego intervenir con color; manipulando los labios del publico en acto morboso.
El performer procederá a leer el segundo poema previamente preparado; acción que será ignorado por el candidato.
El candidato se colocara una franja rojiblanca y se auto elegirá como representante del pueblo; este cogido de una Biblia, auto juramentara su representación.
Durante esa acción el performer regara de pigmento rojo el piso en alusión a la repugnancia de la campaña electoral político y contradiciendo la presunción del candidato.
Cuando el performer haya cubierto el piso de color, el candidato se colocara un pasamontañas que luego se dirigirá al performer de manera violenta; agrediéndole físicamente como respuesta frente a la denuncia del performer durante la lectura de los poemas.
Luego de la flagelación el candidato se lavara las manos y se marchara, el performer una vez recuperado se mantendrá erguido en señal de resistencia luego se dirigirá al publico repartiendo poemas manchados con pigmento rojo en señal de solidaridad por el dolor encausado en ellos.
RESULTADOS INMEDIATOS DE LA ACCIÓN:
-La acción se desarrollo en un tiempo no mayor a los 40 minutos.
-El coraje y el dramatismo del poema estuvo muy bien centrado respecto a la acción misma que conmovió al público.
-El carácter pasional sobredimensiono el sentido de la acción.
-La concepción y desarrollo del tema genero conciencia en el público observador sobre la violencia visual y físico que existe en Lima a la cual nos hemos acostumbrado todos los ciudadanos.

En esta acción EL Ocaso a diferencia de La Campaña Rosa efectuada la primera fecha, los artistas han recurrido a la violencia física como complemento de la violencia audiovisual; el público pudo por fin reflexionar sobre las violaciones que día a día se presentan en la sociedad.

El proyecto fue alterado durante la acción sin embargo la improvisación de los performer no desvirtuó el mensaje. La ejecución de esta última acción se ajusta mas a los objetivos previamente planteados. Descubrimos y aclaramos una hipótesis personal:

“La violencia moral, física y visual se ha convertido en algo muy natural en nuestro medio; la sociedad la entraña y los medios de comunicación juegan un rol importante en la retroalimentación de esos hechos”.

CULTURA Y SEXUALIDAD JUVENIL

Abancay 27 de setiembre del 2009.
Por Kenny Villar Azurín.
Durante los últimos veinte años las universitarias públicas del interior del país viene incrementándose de estudiantes emergentes, procedentes directa o indirectamente de sectores rurales y/o marginales. Ese es el caso de las universidades públicas de las regiones de Cusco, Apurimac, Huancavelica y Ayacucho. Este fenómeno tiene muchas causas, la migración convulsiva producto de los conflictos político militares de los ochenta, los impactos de la globalización y la necesidad de inclusión en la cultura contemporánea. Para la mayoría de la sociedad, la universidad se ha convertido en un medio y/o soporte de “progreso” en la difícil tarea de sobrevivencia urbana.

Causas que limitan el desarrollo cultural de la sexualidad en los jóvenes.
La formación escolar, así como la formación familiar, arrastran profundos rezagos tradicionales, altamente peligrosos que limitan la formación personal y profesional de los jóvenes. Existe una contención voluntaria en los chicos producto de esa folklórica manera del modus operandi en ciudades que conservan profundos raíces de tradición colonial, irónicamente este problema va mas allá de los esquemas socio económicos.

Ese es el caso de la clase media baja de estas regiones, que vienen retroalimentándose de una absurda tradición. La mayoría de los estudiantes de esta clase proceden de colegios privados manejados por el clero, complementados por la formación que reciben dentro de la “familia nuclear”. Contención que reprime la libertad psíquica y sexual de los chicos. La imparcialidad con que nuestros jóvenes se enfrentan a los fenómenos externos como la globalización, la interacción voluntaria, su precaria formación moral, intelectual y sexual representa la causa más evidente de un histórico problema que jamás se asumió con seriedad.

De este modo recibimos una generación juvenil fracturada y endeble, incapaz de afrontar su sexualidad con responsabilidad. La juventud rebajado a una alegoría animada, condenado a una efímera estructuración coyuntural del consumismo, objeto de uso y reuso, el joven sometido a la prostitución moral e intelectual mas desvergonzante; nadie cuestiona el origen del problema juvenil por que estremece a los propios protagonistas académicos. Nosotros entendemos que la distancia que separa entre las generaciones, no es otra cosa que una lucha intergeneracional por la apropiación del espacio.

La contención es una forma de educación, que reduce y comprime la naturaleza del hombre, aquella exacerbada energía juvenil debe de ser canalizada por un sistema de educación, dicha práctica permite un equilibrio armónico entre jóvenes y adultos, la institucionalidad y el orden.

El conducto unidimensional permitirá un mayor control del espíritu juvenil, en ese sentido la juventud contemporánea en nuestro país, es un crisol asimilativo que conserva una análoga forma de ser y parecer ante la sociedad, que responde a intereses similares, en sus centros de estudio, relaciones sociales y conducta generacional; los chicos dentro de las universidades conserva una cultura común, puesto que la mayoría de ellos proceden de familias paternalistas y sobre protectora; eso esta claro y no hay de que alarmarse.

La conducta sexual de los jóvenes en las universidades peruanas no son otra cosa que el efecto de una contención, que tiene un origen marcadamente estructural, donde la ignorancia de los padres y el desinterés de los profesionales forman parte de ese malestar, que va más allá de la propia moral y el antojadizo humor del aparato del Estado.

Percepción juvenil sobre el sexo.
La percepción sobre la sexualidad en los estudiantes universitarios refleja la intencionalidad de los medios; hacer del sexo un tabú. Debido a la escasa cultura que se tiene al respecto. No obstante la vulgaridad como se abordan los temas de la sexualidad reduce la imagen femenina a favor de una virilidad imaginaria. El concepto de sexualidad es repletamente folklórico, tanto en los varones y mujeres universitarias, los discursos y la práctica sobre el tema son aberrantes, donde la doble moral juega un rol importante; la aceptación a medias que trastoca los valores y razones de ser e inclusive la identidad misma de los jóvenes.

La práctica sexual como tal responden a ritos folklóricos, no existe sexo abiertamente saludable, de mutuo encuentro y que construya valores y afectos humanos, más bien son prácticas de desahogo, de catarsis y explosión de represiones internas, que son resultados racionales de una educación enfermiza. Es por ello que los chicos planifican la práctica de su sexualidad mediante recurrentes formas, como valerse del alcohol por ejemplo, para demostrar una angustiada liberalidad. El caso femenino es aun peor, no solo recurren al alcohol, en muchas de las ocasiones la practica sexual responde a algún interés de sobreprotección y seguridad personal, afectiva y en el peor de los casos hasta económicos sin siquiera cuestionar sus gustos, atentando de este modo contra su propia dignidad femenina.

La practica sexual en los jóvenes peruanos es ingenua, candida e inclusive moral, no se a que estupidez mas se puede reducir la dignidad de los jóvenes, cuando los primeros criminales en atrofiar la integridad de los jóvenes es el propio aparato del Estado y sus avejentadas instituciones, a ello se suma la perversidad del clero y los medios de comunicación tradicionales, sobre todo aquellas de señal abierta emitidas desde la capital.

Conclusión Crítica.
Una de las cosas alarmante que hemos podido constatar en la ciudad de Huamanga es la ausencia de espacio juvenil. No existe un lugar de esparcimiento donde los chicos pueden impartir sus facultades, conocimientos o discursos culturales. Es inconcebible que en una ciudad con un alto índice poblacional no cuente con centros culturales, bulevares o espacios alternativos. Una sociedad cuya exigencia hacia la modernidad merece una pronta afluencia a esta natural demanda.

El Centro Cultural de UNSCH y los reducidos circuitos culturales, no son suficientes para el desarrollo una cultura juvenil. La absurda clausura de las discotecas incrementa más los problemas de la juventud urbana, la obligada manía de justificar las viejas costumbre tradicionales, con reglas excesivamente tontas y sin un previo análisis socio cultural, no son otra cosa que una intrascendente imposición. Un claro ejemplo que vimos durante nuestra corta estadía en la ciudad de Huamanga, fue la absurda y grosera costumbre de obligar a los adolescentes, llevar en andas una imagen o tótem católico que represente a algún colegio, eso para nosotros es un crimen imperdonable que debe de ser reprimido lo mas pronto posible, basta de alegorías absurdas, los jóvenes merecemos el respeto de nuestra dignidad. (**)

(**) Las autoridades de Ayacucho carecen de autoestima y capacidad de gobierno, la violación del espacio por parte de los conductores de origen popular reducen los valores sociales sin medir las consecuencias. Ayacucho es el claro ejemplo de la anarquía popular del Perú contemporáneo. Pero el caso de esta ciudad es un ejemplo que tipifica al resto de las regiones del interior del país; la misma tontería lo podemos ver en Abancay, Cusco o Arequipa.

El joven del país necesita una urgente reflexión sobre los valores absurdos y los patrones estéticos que se conservan dentro de la familia nuclear y las instituciones formativas, que se han convertido en un escollo contra el desarrollo contemporáneo y la libertad de expresión e interpretación, pareciera que los peruanos no hemos aprendido nada sobre cultura fraternal y ciudadanía, en una época como las que nos toco vivir.

Nadie es consciente de que más del cincuenta por ciento de nuestro aprendizaje es eminentemente informal y voluntaria, la pedagogía se ha reducido y cada vez se reduce mas ante los impactos virtuales; ¿Es que acaso nadie quiere entender que la democratización cultural cada vez es mas frecuente en espacios como el Perú?, ¿A que se aferran los ortodoxos patrioteros? No es posible que sigamos siendo victimas de un absurdo paternalismo que lo único que hace es reducir la dignidad de los jóvenes.

Conforme la globalización se impone en nuestros contextos, se incrementa cada vez la distancia entre la generación adulta y juvenil, no es que la globalización tenga esa intención sino que las cosas se están presentando de ese modo, esto para nosotros tiene un significado muy particular que merece ser evaluado. El ritmo de los jóvenes es mas acelerado frente a la pasiva acción de los adultos, en ese sentido la folklórica manía de operatividad, debe también de sufrir cambios por una razón lógica, antes que desaparezca por fuerza de una demanda psíquica, y eso no significa perder la identidad social como muchos dogmáticos y chauvinistas aseguran, por el contrario fortalece el espíritu de una sociedad ansiada por la modernidad.

Existen programas radiales y televisivos de hondo contenido perverso y degenerativo que insisten en trastocar la estructura mental de los jóvenes del interior del país so pretexto de contribuir en la solución de un síntoma. La brutalidad de los medios capitalinos es tan grande que solo se reducen a criterios morales, discursos absurdos e insustanciales, que reflejan su perpetuo quebrantamiento, lo peor de todo es que tienen una percepción colonialista y marginal, taras históricas que hasta la fecha no han superado, pese a los impactos migracionales que vienen experimentando desde hace mas de sesenta años.

Esas son las causas que perjudican la formación integral de nuestros chicos. La forma aberrante como se asume la cultura y la sexualidad en las universidades es solo parte de un problema estructural que compete a toda la sociedad.

LEYENDAS URBANAS DEL ROCK EN ABANCAY

LA JUVENTUD ROCKERA EN APURIMAC.

Kenny V. Azurin.

Se trata de un conjunto de jóvenes con cierto grado de potencialidad en el desarrollo de sus facultades sensoriales y que han tomado la música como un recurso indispensable para enaltecer su sensibilidad y desarrollar sus facultades personales. Practica sostenida por una insondable reciprocidad comunitaria y autorreguladas mediante valores que definen la identidad de sus miembros.

Al hablar de rockeros nos referimos a una subcultura urbana que se diferencia por el valor y las interpretaciones instructivas que depositan sobre este género. La nostalgia por el rock no es otra cosa que la trascendencia que este adquiere en el ejercicio formativo de sus integrantes, un valor intrínseco vinculado a sus formas de ser, que pueden ser coyunturales o perdurables en su vida.

Los rockeros abanquinos son jóvenes urbanos, usualmente dependientes de la economía de sus padres, que proceden de los estratos intermedios de la clase media apurimeña, emergentes, migrantes, hijos de músicos o conciudadanos que retornaron a la región.

La subcultura rockera es un crisol social en permanente movimiento, por ella se filtran músicos, seguidores del género, locutores, coleccionistas de discos o melómanos, etc. Se encuentran informados permanentemente, sea intercambiando discos, conocimiento o practicando música.

Poseen fecundas motivaciones y amplio sentido críticos, frente a la realidad, buena parte ellos atesoran su espíritu rebelde ante las animadversiones socio - políticas y culturales del país.

Sus criticas están enfocadas al que denominan cultura basura, impuestas y promocionadas por los medios de comunicación tradicionales. Además existe en ellos hostilidad hacia las entidades culturales del Estado, el descontento con la sociedad y en lo mas extremo su oposición a los valores familiares.

“Porque estamos hartos de vivir presos de la sociedad, del gobierno autócrata y de los viejos,…algunos por aparentar o porque no tiene otra cosa que hacer, mientras que otros por idiotas”. (Richard Quichua Cueva, rockero).

El rockero citadino es un ser sensible de la realidad circundante y del mundo. Entiende la conducta de la modernidad y la afiebrada lucha del sistema tradicional por resguardar la llamada soberanía nacional, entiende también el profundo temor de la mayoría social en asumir la modernidad, concibe que toda esta práctica genere un fratricidio cultural.

El joven apurimeño piensa la identidad como un proceso activo, que se va construyendo mediante el sentido común, pone en juicio la llamada “identidad”, reducida al espacio, que se arrastra como significante histórico, sabe que ese enfoque anula el desarrollo integral del hombre. El rockero denuncia los conceptos tradicionales de resguardo, los trastrocamientos psicosociales y el paternalismo. Lucha por una libertad espacial, que le permita definir su identidad personal frente a la sociedad.

Entiende que la sociedad avanza a un ritmo vertiginoso y que la región apurimeña (debido a la apatía de sus autoridades políticas) sigue postrada, fragmentada y que no ha llegado a consolidarse socio culturalmente como una región activa. Son muchos los factores que lo vuelca a la reflexión, desde las razones históricas, político-sociales, tecnológicas o las ofertas culturales que la globalización propone. Los jóvenes rockeros son también conscientes de la información que bloquea los sentidos de la sociedad, lucha por encontrar y querer oír algo mas humano, profundo y sincero.

Quizá para la percepción de los “muchos”, la práctica musical o la melomanía en ellos, se resuma a lo impertinente, tan solo por lo que huyen de la formalidad convencional del Estado, la sociedad y de la propia familia. El espíritu de fraternidad que caracteriza a nuestra sociedad juvenil es un recurso indispensable, en la aceptación de cualquier fenómeno externo como el rock. “El rock como manifestación cultural, es regenerativo y cambiante, se adapta a las diversas culturas con las que interacciona. El ser humano, inteligente y evolutivo, ha hecho del rock a lo largo de su historia una forma de manifestación a la que ha ido incorporando matices y rasgos musicales, literarios y emocionales de sus propias vivencias socio culturales” (José Antonio Ulloa, Las Nuevas Formas de Promoción del Rock Hecho en el Perú, 2003).
El rock tiene una significancia inconmensurable en los jóvenes apurimeños, porque es un idioma que los unifica e integra mas, además de permitirles establecerse en todo tipo de circunstancia, afirman que si no tuvieran acceso a la música, serian una sociedad desadaptada al mundo real.

Ejercer el rock forma parte de una consciente modernización que les permite la construcción de una sensibilidad y estética nueva, una manera de entender el lenguaje apurimeño, ese es el caso de Uchpa o Warma Llaque, bandas que en su música condensan el carácter y la gestualidad que encubre la cultura autóctona, conectándose hasta en el más insipiente melómano.

Si estas prácticas no son categorizadas como determinantes estéticos, que particularizan el sentido contemporáneo de nuestra juventud, entonces habrá que inventar otra delirante (discurso) que posibilite un entendimiento “jubilar y profundo” a fin, a los sueños de los espíritus muertos, que bastante daño vienen ocasionando desde hace mas de seis décadas.

No es casual que a lo largo de la historia del rock apurimeño, los esfuerzos transitaron por hueros infortunios. Fueron muchas las generaciones jóvenes que arriesgaron con arrojo sus aptitudes por esta música, gran parte de ellos no han llegado a satisfacer sus propias aspiraciones, ni mucho menos las esperanzas del publico. El rock en nuestro medio jamás anduvo debidamente estructurado motivo por el cual las bandas tuvieron una serie de factores que los obligaron a desaparecer prontamente. La intrascendencia de este género en nuestro medio, obedece a una serie de factores y una de ellas es la desatención de las instituciones (adultas) culturales, académicas y políticas de la región.

LA JUVENTUD Y LA MELOMANIA EN ABANCAY.

Kenny V. Azurin.

Melómano, es un termino que proviene del termino griego meloj, canto acompañado de música y mano. Que significa una persona que tiene un fanatismo desmedido por la música, es el que hace de la música una forma de vida y que no puede dejar de oírla.

Posee una prodigiosa virtud como para penetrarse en las melodías y adjetivar voces, sencillamente porque es un observador que se encuentran fuera de los músicos, pero se sumerge en las entrañas de la música y adquiere la consciencia de que en realidad no hay nada que decir respecto a ella. Por más que trate de contar su experiencia musical, sus palabras no logran satisfacer su necesidad, esa es la nostalgia del melómano.

El melómano no produce música, generalmente es un consumidor, esta a un paso de ser critico que músico. Es un individuo culto que pasó a la historia por llevar una indumentaria o por defender el nombre y los gestos de su ídolo. Disfruta de los placeres emocionales que le proporciona la música fresca. El melómano es activo y busca constantemente nuevos ritmos, es como si le faltase algo y va encontrando distintas fuentes para satisfacer su necesidad interna y, puede volver a oír una música con la misma intensidad.
“Almacena discos, es un coleccionista delirante, de grabaciones, en acetatos y elepés, prensados en distintas revoluciones cuando la industria discográfica no era aun el terreno fértil para la piratería publicitaria”.
Existen personas que demarcan la diferencia entre un coleccionista y un melómano. Si bien ambos son cultores de la música, el primero se satisface con tener objetos discográficos que no necesariamente los escucha. Sin embargo tiene una extraordinaria disciplina para conservar discos (fetiches), afiches, etc. El coleccionista es una persona preparada que se preocupa por la obra sonora, la historia sobre los grupos, sus grabaciones, etc. y no hace luz de la tendencia que acaba de descubrir.
El melómano en cambio es un consumidor del mundo sonoro, cualifica su valor estético y filosófico y, tiene una interpretación propia sobre los discos, deshecha la historia o las grabaciones de las bandas; tiene una inclinación independiente, solo para satisfacer su sentido auditivo; un vicio que no le genera problemas mayores, aunque para algunos su actividad se convierte en una obsesiva y recurrente manía.
No obstante ambos son elementos necesarios como fuente de consulta. Si bien en nuestro tiempo se esta perdiendo la mística del coleccionista, debido a los impactos de la tecnología, al reducir el valor objetual de los discos, hay también una espléndida costumbre en los jóvenes por bajar discos del Internet y conectarse mas con el rock.
El melómano es una individuo poderosamente influyente con su entorno, es un elemento acreditado para propagar la música en cualquier persona, a través de el, se puede llegar a descubrir el valor de un genero. La práctica de la melomanía en nuestra ciudad de Abancay es auténtica y muy significativa. A lo largo de la historia del rock en nuestro medio el aporte de los melómanos, consolido la progresiva formación de los iniciados en el rock. Para ser mas precisos se les puede distinguir entre los amantes del blues, el rock & roll de los setenta y el propio metal. En la actualidad es un fenómeno substancial que define la pasión de los neófitos rockero apurimeño.

“Antes habían muy pocos coleccionistas, ahora hay un montón, me atrevería a decir que en la actualidad no existe chibolo que no le guste el rock”. (Ulises Caballero Valenzuela, integrante de Skunk).

La pervivencia y sostenibilidad de la cultura rockera es nuestro medio se debe no solamente al oficio de la música, sino a la practica de la melomanía de muchísimas personas, las mismas que incurrieron en el ejercicio de la locución, recitales y conciertos.

KENNY VILLAR AZURIN - Artista Plastico

Kenny Villar Azurín Artista Plástico natural de la ciudad de Abancay, capital de la región de Apurimac; se constituyo como profesional en la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes de la ciudad de Lima entre los años 1994 y el 2002. Sus propuestas plásticas poseen una amplia labor creativa. Kenny Villar Azurín se acentúa en diversos géneros de tendencia contemporánea, en sus proyectos ha sabido sincretizar perfectamente la estetica tradicional con el Performance, el Video Arte y la Intervención. Kenny utiliza los recursos conceptuales y estéticos de la actual Cultura Chanca como soporte sustentatorio; propuestas a la que considera como "medio para purgar la reciclada ingenuidad social". Se trata de proyectos repulsivos contra lo que el considera "tradicionalismo calculado" o debilidad cultural, asimismo sataniza a la generación adulta por su somnolente paternalismo y su egoísmo estructural. Su concepción artista reduce el arte contemplativo a la más degenerada estructura que aliena a seudo modernistas y cuasi tradicionalistas.

Sus proyectos generalmente están enfocados a la clase juvenil. Kenny Villar Azurín reduce el valor del espacio galeristico y los medios alterados del arte "elitista y folklórica" peruano, motivo por el cual sus propuestas plásticas son eminentemente intervencionistas, desarrollados en distintas universidades del país. Kenny mantiene una remarcada posición de independencia en su carrera creativa, podría suponernos que se trata de un artista contra cultural porque la estética de sus acciones tiene una directa denuncia hacia todo lo descrito. Desde el 2002 Kenny Villar Azurín viene desarrollando una importante labor de investigación cultural en el interior del país, articulado al arte y la plástica contemporánea.

EXPOSICIONES COLECTIVAS:

1994 Muestra de pintura – Biblioteca Nacional del Perú – Lima.

2002 Concurso de dibujo – 83 aniversarios de la ENSABAP Lima – Perú.

2013 Exposición de pintura - Trazos con Historia, Galería de Arte Apacheta, Lima - Perú

EXPOSICIONES INDIVIDUALES:

2002 Intervención – Performance “La Campaña Rosa” Escuela Nacional Autónoma de Bellas Artes del Perú ENSABAP Lima –Perú.

2006 Intervención – Performance “La Campaña Rosa” Universidad Tecnológica de los Andes Abancay – Apurimac.

2006 Intervención – Performance – Video Arte “La Venganza del Añas” Universidad Andina del Cusco.

2008 Video Arte – Performance – Intervención “El Grito del Añas Uscovilca” Galería Capilla San Bernardo – Cusco.

2009 Presentación del Video Arte "La Venganza del Añas" en el Salón Consistorial y la Plaza Mayor de Andahuaylas.

2009 Presentación del Video Arte "La venganza del Añas" en el Centro Cultural de la Universidad Nacional de San Cristóbal de Huamanga, UNSCH.

OTRAS PARTICIPACIONES:

2001 Co fundador y editor de la revista cultural “El Cuervo” ENSABAP Lima – Perú.

2002 Concurso de dibujo – 83 aniversarios de la ENSABAP Lima – Perú.

2002 Participación en el curso taller de Performance a cargo del artista plástico Eduardo Flores; México ENSABAP Lima – Perú.

2004 Creador del proyecto“Caliche” Abancay – Apurimac.

2004 Co fundador del proyecto cultural contemporáneo Apasanca Rock de Apurimac.

2008 Conferencia sobre el Hippismo en el Centro Cultural Peruano Norteamericano del Cusco.



2009 Colaborador analista de la revista cultural Arte & Fuga de la ciudad del Cusco.


*Editor y analista de la revista virtual Caliche y el Apasanca Rock de Apurimac.


2010 Colaborador y difusor del I Festival de las Artes Curahuasi 2010.

2011 Conversatorio "La Bestia de Arguedas"; en memoria del centenario del nacimiento del destacado intelectual apurimeño Jose Maria Arguedas en el Auditorio del Instituto Cultural Peruano Norteamericano - Cusco.

2013 Exposición Noche de Arte 2013, Cede Central del Banco Continental, Lima - Perú.

LA FIESTA DE LOS AÑASES DEL PACHACHACA

EL HURTO DE LA SABIDURIA